Три ночи напроlive

Юлия Абакумова

В Коктебеле родился новый фестиваль джаза – “Live in Blue Bay”

Крымский Коктебель - в культурном смысле место “намоленное”. Сложно сказать, какое другое способно соперничать с ним по количеству состоявшихся пленэров, литературных чтений, open-air’ов, фестивалей с того момента, как его открыл для всевозможных культурных акций Максимилиан Волошин. Он проторил дорогу на таинственный Карадаг Алексею Толстому и Викентию Вересаеву, Роберту Фальку и Александру Бенуа. Последнее десятилетие показало, что Город поэтов и художников можно смело переименовывать в Город музыкантов. Андрей Кондаков, Ирина Богушевская, Стэнли Кларк, Алексей Романов, Билли Кобэм, Геннадий Жуков - это лишь несколько имен из списка исполнителей, послушать которых в Коктебель съезжались и съезжаются любители музыки, звучащей не только “для сердца”, но и “для ума”. Несколько лет в Коктебеле проходил международный фестиваль “МАМАКАБО”, где выступали музыканты, которых увидеть по телевизору невозможно, послушать живьем - большая удача, чьи диски купить сложно. В этом году его организаторы, россияне, увы, были вынуждены учесть нестабильную финансовую обстановку и выбрать площадку поближе к Москве.

С  2003 г. проходит фестиваль “Koktebel Jazz Festival”, устроители которого при­учают эстетов и мелогурманов к музыке непростой, серьезной — к настоящему джазу, многогранному и неоднозначному. Разноплановому настолько, что несколько лет назад организаторы “Koktebel Jazz Festival”, под который, кстати, публика специально подгоняла очередные отпуска к сентябрю, решили, что еще пару-тройку мазков кисти ему не помешают. И стали разбавлять густой сочный джаз легким этно, заумной психоделикой и даже электронной музыкой. В этом году брендовый “Koktebel Jazz Festival” свел свою джазовую программу к минимуму. Но совсем джаз завоеванные позиции не сдал. И отныне в Коктебеле проводят два фестиваля, поданных под одинаковым только на первый взгляд соусом: эрзац-джазовый фестиваль “Koktebel Jazz Festival” и молодой “Live in Blue Bay 2009”, который его организаторы назвали фестивалем настоящего джаза и пообещали держать марку каждый год в первые выходные сентября. БИЗНЕС имел возможность сравнить оба форума (см. стр.37-39).

Уже в первую ночь был задан такой высокий уровень, что, казалось, дальше - некуда

Ночь в стиле “hard-bop”*

*Стиль в джазе, отличающийся экспрессивной, жесткой ритмикой, ориентированной на блюзовую традицию.

Любители джаза - люди с сумасшедшинкой, в чем они не стесняются признаваться. Одни, чтобы простоять ночь напролет перед сценой в ожидании классной музыки, готовы ехать за тысячи километров. Другие, имеющие возможность слушать bebop, cool, fusion каждый вечер в принадлежащих им клубах и пабах, вдруг решают разделить эту радость с тысячами. В точке совпадения интересов первых и вторых и родился фестиваль “Live in Blue Bay 2009”, растянувшийся на трое суток. Которые, впрочем, пролетели, как одна минута.
День был отдан на откуп молодым джазистам, которые собирались в клубе “Богема” (отдыхавшим хоть раз в Коктебеле не нужно объяснять, что это за место) на территории пансионата “Голубой залив” на сеты и джем-сейшны с мэтрами жанра. Достаточно сказать, что в “Богеме” молодежи подпевал один из лучших вокалистов Европы поляк Марек Балата, мастер-класс давал выдающийся, не побоимся этого слова, перкуссионист Рустем Бари (публика, не относящая себя к любителям джаза, может услышать его вариации на ударных в составе популярной группы “ДиДюЛя”), секретами изобретенной им самим техники игры на гитаре делился Энвер Измайлов, получивший накануне фестиваля звание народного артиста Украины — единственный джазовый музыкант в Украине, удостоенный этой чести. Вечером же на большой сцене, построенной на заброшенном стадионе, звучала музыка. Уже в первую ночь был задан такой высокий уровень, что, казалось, дальше — некуда. Под фантастический голос известного вокалиста Сергея Манукяна, заставившего подпевать ему тысячную толпу, действительно захотелось взлететь, как и обещал певец в начале каждого своего выступления. Под добротный джаз квинтета из Черкасс, о котором давно слышала только хорошие отзывы, хотелось танцевать. А бегающие по струнам гитары, словно по фортепианным клавишам, пальцы Энвера Измайлова приковали взгляд на добрых полчаса. А  ведь впереди были еще две ночи.

Ночь в стиле “world music”*

*Этническая музыка, широко использующая заимствования из традиционной народной музыки.

На этот концерт люди начали сходиться заранее, чтобы успеть занять место поближе к сцене. Они знали, что их ждет чудо по имени Нино Катамадзе. Но они даже не догадывались, что им повезет увидеть еще одно - музыкальную эксцентрику в исполнении виртуоза-балалаечника Алексея Архиповского. Описать словами происходившее на сцене невозможно. Инструмент, который в нашем сознании ассоциируется, в лучшем случае, с исполнением народного хита “Светит месяц, светит ясный”, оказывается, способен на тако-о-о-е! Чтобы иметь представление о том, чему мы стали свидетелями в Коктебеле, найдите его выступление в интернете. И поверьте, в “живом” исполнении это гораздо круче. Как никакое видео не позволяет ощутить драйв, царящий на любом концерте, где нет “фанеры”, так ни один диск, на какой бы отличной аппаратуре он ни был записан и воспроизведен, не передает лавину чувств, накрывших с головой при выходе прекрасной Нино. Она пела, стенала, хрипела, изгибалась в экстазе перед простыми зрителями, проигнорировав VIP-зону и отправившись прямо “в народ”. Благодарная публика, в свою очередь, повторяла за Нино все ее движения, подпевала всем ее песням, пожирала глазами эту фантастическую женщину. Да, Катамадзе - это не совсем джаз, а Архиповский - совсем не джаз. Ну и что? В джазе-то что главное? Импровизация, читай - отказ от каких бы то ни было догм. Чем-чем, а свободой коктебельский воздух пропитан насквозь давно и надолго.

Катамадзе - это не совсем джаз, а Архиповский  - совсем не джаз. Но в джазе что главное? Импровизация, отказ от каких бы то ни было догм.

Ночь в стиле “funk”*

*Стиль в джазе, который отличает остро синкопированная партия бас-гитары, выдвинутая на первый план ритм-секция, быстрый темп.

Последний день, вернее, ночь, поставил жирную точку в разразившихся накануне спорах о “неджазовом крене” фестиваля “Live in Blue Bay 2009”. Латышская молодая команда Twin Town, исполняющая музыку сложную, уводящую в иную реальность, безусловно, джазовая. Лучшие музыканты, какие могут быть найдены в новом латышском джазовом поколении, играют fusion и modern jazz. С ними любит работать маэстро Раймонд Паулс. Несколько холодный и отстраненный джаз в исполнении латышей выступил аперитивом для следующей команды — fusion-трио “Паника”, единственного украинского трио, играющего jazz-rock и jazz-rock-latin. В его составе, пожалуй, самый экспрессивный барабанщик в Украине Александр Муренко, успевший поучаствовать в проектах группы “Схiд-Side” и Русланы. Но самым ожидаемым, конечно, было выступление патриарха джаза Алексея Козлова, чью игру слушали еще наши родители (см. интервью с Алексеем Семеновичем в БИЗНЕСе №4 от 26.01.09 г., стр.50-53). Крым с его скалистыми берегами, настоянным на кипарисе и соснах воздухом — мекка для всего реликтового, исконного, настоящего. И саксофон в руках Алексея Козлова пел о том же — об истинной любви, о настоящей мужской дружбе (одна из композиций буллы посвящена памяти ушедшего в этом году Василия Аксенова). Впрочем, о музыке в исполнении этого человека давно все сказано и написано. Завершение “Live in Blue Bay 2009” выступлением именно группы “Новый Арсенал” внушает оптимистичные надежды, что джаз в Коктебеле не только был, но есть и будет.

Использованы материалы газеты БИЗНЕС № 38 (869) от 21.09.2009, www.business.ua